Марк Ронсон в первую очередь продюсер или музыкант? Иногда трудно сказать. Конечно, он играет на разных инструментах и выпускает пластинки под своим именем, но он не виртуоз и не фронтмен. Между тем, у него нет недостатка в хитах для любого количества артистов в самых разных жанрах, но почему-то всегда кажется, что вы слушаете запись Марка Ронсона, а не просто запись, продюсируемую Марком Ронсоном. Может быть, правда в том, что Марк Ронсон в первую очередь меломан. Вы можете услышать это во всем, к чему он прикасается, независимо от певца, автора песен, игрока или имени на звукозаписывающей компании. Его всеядное увлечение записанным звуком насыщает новую серию Apple TV +. Смотрите звук с Марком Ронсоном , премьера которого состоялась ранее этим летом.
Смотрите звук с Марком Ронсоном попадает в отдельный поджанр музыкальных документальных сериалов, в которых исследуется механика создания музыки и творческий процесс. К ним относятся такие предшественники, как Звукоизоляция , Рик Рубин Шангри-Ла , подкаст превратил серию Netflix Песня Exploder а также Маккартни 3, 2, 1 (Опять «Рубин», но на этот раз с Полом Маккартни на буксире). Нравиться Песня Exploder, он делает краткость достоинством, так как каждый из его 6 эпизодов длится чуть более получаса. Интересно, что сериал был создан Морганом Невиллом, который принимал участие в двух из вышеупомянутых шоу, а также снял такие известные документальные фильмы, как 20 футов от звездного неба а также Roadrunner: фильм об Энтони Бурдене .
Псих поток фильмов
Согласно описанию серии, Смотреть звук исследует пересечение технологий и музыкальных инноваций. Речь идет, конечно, об этом, но это также касается Ронсона и его любимой музыки, музыкантов, записей и звуков. Каждый эпизод охватывает различные элементы записи, от оборудования (автонастройка, синтезаторы, драм-машина) до практик (сэмплирование) и эффектов (реверберация, искажение). Иногда дискуссии зацикливаются на конкретном оборудовании, меняющем парадигму, например, на драм-машине Roland TR-808, но вам не нужно быть фанатом механизма, чтобы следовать и чему-то научиться. Ронсону помогают в дискурсе одни из самых громких имен в музыке, со многими из которых он работал, а другие восхищались им с детства.
Мягко выраженный и небрежный, Ронсон скрывается на экране, и об этом можно только предполагать лично. Искусство быть продюсером часто связано с умением заставить артиста чувствовать себя комфортно, без угроз и свободы, и нетрудно представить, что это навыки, в которых он должен преуспеть в студии звукозаписи. Они неплохо работают и в качестве ведущего сериала музыкальных документальных фильмов, поскольку он позволяет артистам делиться своим опытом и идеями по рассматриваемым предметам. Он, кажется, положительно поражен общением с легендарным продюсером хип-хопа DJ Premier, показывая уязвимость, которую, вероятно, скроют многие другие продюсеры с многомиллионными хитами.
Ронсон начинает каждый эпизод с краткого вступления и своего рода заявления о миссии. «Автонастройка», например, - это звук обмана, - говорит он о программном обеспечении, которое может превратить самого неаккуратного певца в следующего… Шер. После краткого урока истории он начинает выкапывать дыры в том, что мы знаем о предмете, и в том, что, по его мнению, он знает об этом. В конце концов, появляется новое понимание того, что делает технология и что она может делать в руках музыкантов, любящих приключения. Да, автонастройка используется для того, чтобы плохие певцы звучали хорошо, но ее также можно использовать для того, чтобы певец звучал потусторонним, причудливым или почти человечным. Единственные ограничения для технологий - это воображение пользователя.
В каком-то смысле эпизоды, посвященные драм-машинам и сэмплированию, можно было бы объединить в одну супер-особенность об истории производства хип-хопа, но это не раскрыло бы их полную историю. Хотя корни сэмплирования уходят в авангардную музыку 20 века, драм-машина в конечном итоге является потомком часов. Интересный материал. Возможно, лучший эпизод - об искажении. В применении к электрогитаре это помогло создать хэви-метал и панк-рок, но в настоящее время его используют хип-хоп и EDM-исполнители для вокала и ударных. Как говорит Ронсон, искажение просто делает звучание крутым.
В то время как многие другие серии пошли по тому же пути, что и Смотрите звук с Марком Ронсоном , мало кто сделал это. Каждый выпуск наполнен полезной информацией, интересными моментами и мудрыми мыслями о музыкальных технологиях и о том, как они вдохновляют и влияют на творчество. Отчасти это кроется в быстром темпе шоу, его изобретательности и умелом написании. Другая часть - его хозяин, который, кажется, слишком хочет полностью выкрутиться на всем своем любимом дерьме. Каждый раз, когда вы слышите звук, которого никогда раньше не слышали, это самое захватывающее, - говорит он в конце последней серии. Это то, что вы всегда ищете.
Бенджамин Х. Смит - писатель, продюсер и музыкант из Нью-Йорка. Следуйте за ним в Twitter: @BHSmithNYC.
колесо фортуны вещь 2 слова